不到了。”
张俊接过话头：“我上个月去西安出差，看到很多古建筑的壁画在风化，工作人员用传统方法修复，不仅耗时耗力，还容易对文物造成二次伤害。国外有用3D扫描和AI模拟修复的技术，但一套设备要上千万，国内没几个博物馆能用得起。”
吴浩合上报告，目光坚定：“‘AI+文化传承’要做两件事：一是‘数字留存’，用3D扫描、动作捕捉技术，把非遗技艺、古建筑、文物完整记录下来，建立数字档案；二是‘活化传播’，用AI、AR/VR技术让文化‘活’起来，比如让用户通过VR体验苏绣针法，用AI生成个性化皮影戏，让年轻人愿意了解、喜欢上传统文化。”
邹小东立刻来了兴致：“3D扫描可以复用咱们工业检测的高精度扫描技术，动作捕捉能借鉴游戏开发的技术框架，核心不难。但文化领域的需求很特殊，比如苏绣的丝线光泽、皮影的色彩渐变，都需要极致的细节还原，对扫描精度和色彩校准要求极高。而且很多非遗艺人对科技有顾虑，担心技术会破坏手艺的‘灵性’。”
“这个问题我来沟通。”童娟主动请缨，“我联系了国家文旅部的非遗保护中心，他们很支持科技赋能文化传承，愿意帮咱们对接各地的非遗传承人和博物馆。咱们先从苏绣、皮影戏、古建筑壁画三个方向入手，用小范围试点打消大家的顾虑。”
“AI+文化传承”项目很快启动，邹小东牵头研发数字留存与活化技术，童娟负责对接传承人与文化机构，杨帆负责文化IP的市场化运营，张俊负责政策对接与项目落地。项目启动会上，吴浩特意强调：“文化传承不能急功近利，技术是工具，不是主角。咱们要尊重传承人的意愿，保留文化的原汁原味，不能为了追求酷炫而改变文化的本质。”
童娟的团队第一站来到苏州，对接了苏绣国家级传承人陈奶奶。陈奶奶的绣房不大，墙上挂满了精美的绣品，针脚细密如丝，色彩温润如玉。但当童娟提出用3D扫描记录绣法时，陈奶奶摇了摇头：“苏绣讲究‘针随心动’，每一针的力度、角度都不一样，机器怎么能懂？再说，都用机器记录了，谁还愿意学这苦功夫？”
童娟没有放弃，每
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