“博物院修复师张叔V：我的天！《万里江山图》全长11.91米，用的就是熟绢，现存故宫，是孤品！临摹都难如登天，他居然要原创？”
“美术史教授刘梅V：你们看他那道山腰线！是不是和《万里江山图》中段的‘三叠泉’山势重合？还有那道水纹，分明是取法原图的‘江汉朝宗’！”
“山水画家王石V：我的天，这竟然是起稿构图的最高境界——‘以虚写实’！他故意把墨色压到最淡，只定骨架，这是在赌！赌自己能撑起十二米的山河气魄！”
直播间里，普通观众的弹幕还在懵懂地飘着：
“这画很厉害吗？比那个什么寒林图强？”
“全长十一米多？挂都没地方挂吧，唐言画这个干嘛？”
“孤品是说就一幅？那他现在原创，岂不是没人能看出好坏？”
“熟绢和宣纸有啥不一样？为啥非得用这个？”
“临摹都难？那唐言这不是自找苦吃吗？”
专业人士的科普立刻接了上来，语气里带着对经典的敬畏：
“国家画院田老V：你们是真不清楚这画的分量啊！那是千年前某位上古大家十八岁时的手笔，光画就耗了半年！
颜料用的都是顶级矿物，石青、石绿这些，得研成极细的粉，加胶调得恰到好处，一层干透了才能再上一层，光上色就反复十几遍，稍不留神就毁了。
唐言现在在斗画现场画这个，胆子太大了！”
“博物院修复师张叔V：补充下，熟绢这东西比宣纸难伺候太多了——不吸墨，笔重了就透，轻了又留不住，那位上古大家当年画废的绢帛能堆成山。
唐言敢用新绢帛搞原创，每一笔都得捏着汗，这哪是画画，是在刀尖上走！”
“美术史教授刘梅V：外行看形，内行看气。你们看唐言刚画的山腰线，弧度、转折，和千年前那幅里‘三叠泉’那段几乎一致！
还有山脚下的水纹，蜿蜒中带着收放，分明是承了原作‘江汉朝宗’的气韵——他不是瞎画，是把那幅画的魂吃透了。”
“山水画家王石V：最难的是构图。十一米长卷，得让气脉从头到尾贯通，近景的树、中景的山、远景的云，得像用一条线串起来，哪处松了、紧了，整幅的气就断了。
唐言现在用淡墨定骨架，就是在搭
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